Krafton Montréal frappe un grand coup avec Project Windless
Le géant coréen Krafton sort enfin de l'ombre pour présenter son chantier le plus ambitieux à ce jour. Lors de la State of Play de Sony cette nuit, les premières images de Project Windless ont dévoilé un territoire sauvage et massif où la légende s'écrit par le fer.
La fantasy coréenne s'apprête à conquérir le public mondial avec une force de frappe inédite
Ce projet tire sa sève créative de l'œuvre littéraire de Lee Yeong-do, un auteur dont la plume a marqué l'imaginaire de toute une nation. Plutôt que de suivre le chemin balisé de la narration linéaire, le studio montréalais a choisi de placer son action quinze siècles avant les récits originels. Cette décision permet de bâtir une fondation mythologique où chaque affrontement participe à l'élaboration d'un royaume naissant. On y retrouve une cohabitation tendue entre quatre espèces distinctes, dont les imposants Rekons et les mystérieux Nhagas. L'idée consiste à proposer une porte d'entrée fluide à ceux qui n'ont jamais tenu les livres entre leurs mains. Les créatures peuplant ces terres possèdent des motivations qui dépassent le simple manichéisme habituel des productions médiévales classiques.
Le titre mise sur une approche organique de la progression. Les alliances ne sont pas de simples lignes de dialogue mais des leviers qui modifient la géopolitique globale. Cette structure non linéaire promet une implication totale dans les enjeux de ce continent en plein déchirement.
Incarner un colosse de plumes capable de briser des armées change radicalement la perspective habituelle
Le joueur prend les commandes du Roi Héros, un représentant de la race Rekon doté d'une stature intimidante qui dépasse largement celle d'un humain. Ces guerriers aviaires détestent l'eau au point d'en faire une phobie maladive mais excellent dans l'art de la guerre totale grâce à leur puissance physique hors norme. Armé de deux lames forgées dans le métal des étoiles, le protagoniste peut faucher des dizaines de soldats en un seul mouvement circulaire. Le système de combat refuse l'assistanat et privilégie une réactivité chirurgicale face à des menaces de tailles variées. Chaque choc contre une créature titanesque demande une lecture précise des trajectoires pour espérer survivre à la mêlée sanglante. On sent une volonté d'offrir une brutalité sèche.
L'implication de l'artiste de renom Iain McCaig apporte une identité visuelle singulière à cette épopée. Ses croquis, célèbres pour avoir donné vie à des icônes de la science-fiction comme Darth Maul, insufflent une âme tangible à chaque recoin de cet univers désolé. On s'éloigne des standards habituels de la fantasy pour embrasser une esthétique plus terreuse et singulière.
La puissance technique au service de la guerre totale en temps réel
Les limites de l'affichage classique volent en éclats grâce à une architecture pensée pour le grand spectacle.
Pour donner corps à ces affrontements dantesques, les développeurs utilisent une technologie propriétaire baptisée Mass Technology. Ce moteur interne permet d'afficher des milliers d'unités indépendantes agissant simultanément sans sacrifier la fluidité de l'action. Contrairement aux jeux de stratégie classiques, le joueur reste au cœur de la tempête, sans jamais passer par une interface de commandement froide. On ressent le poids de chaque bouclier brisé et la fureur des charges de cavalerie qui s'écrasent contre les lignes de défense. Le réalisme des impacts et la gestion des foules transforment les escarmouches en véritables fresques guerrières vivantes. Cette prouesse technique justifie l'utilisation de l'Unreal Engine 5 pour animer ce monde persistant.
Patrik Méthé insiste sur le fait que la liberté d'action constitue le pilier central de l'expérience. Le joueur ne subit pas le scénario mais définit les contours de sa propre renommée par ses actes. Chaque victoire militaire renforce l'influence du Roi Héros sur les factions environnantes.
Un développement international pour un résultat haut de gamme en solo
Ce mélange de cultures entre le Québec et la Corée du Sud semble porter ses fruits.
Le développement s'appuie sur la synergie entre le nouveau studio de Montréal et les équipes historiques de Pangyo. Cette collaboration permet d'injecter les standards de production occidentaux dans un terreau narratif riche en traditions asiatiques méconnues. Souvent comparée à la saga The Witcher pour son ton mature et sombre, cette œuvre littéraire bénéficie ici d'un traitement ambitieux tourné exclusivement vers le jeu en solo. L'absence de microtransactions souligne une volonté de proposer une aventure finie et cohérente du début à la fin sans que le joueur doit encore passer par le porte monnaie. Les amateurs de récits denses et de défis techniques trouveront ici un terrain d'expression particulièrement fertile. Les Rekons, malgré leur force brute, devront naviguer dans un tissu social complexe où la force ne suffit pas toujours à régner.
Un premier carnet de bord est déjà accessible pour observer les coulisses de cette production d'envergure. Krafton promet de livrer davantage de précisions sur les versions consoles et PC dans les mois à venir. Le studio reste discret sur le calendrier mais l'ambition affichée place déjà le titre parmi les projets les plus attendus du moment.
À propos de l'auteur : Aurélien Hedouin grand passionné de jeux vidéo depuis son plus jeune âge, il pilote aujourd’hui l’actualité et les tests de jeux vidéo pour Conseil Direct, alliant son expertise technique à sa culture du gaming avec son franc-parler.
← Voir tous nos articles de la journée